France
Eva Longoria Parker, née Eva Jacqueline Longoria, le 15 mars 1975 à Corpus Christi (Texas) est une actrice américaine d'origine mexicaine. Elle est devenue célèbre grâce à son rôle de Gabrielle Solis dans la série Desperate Housewives. Considérée comme l'une des femmes les plus sexy des États-Unis[1], Eva est depuis le 7 juillet 2007 l'épouse du basketteur français Tony Parker.
Carrière d'actrice [modifier]
Elle quitte le Texas en 1997 pour faire des castings à Los Angeles et devient célèbre dans le rôle d'Isabella Braña Williams pour le soap américain Les Feux de l'amour, qu'elle incarne de 2001 à 2003. Elle enchaîne dans les séries L.A. Dragnet (disparue), puis le rôle de Gabrielle Solis, ex top-model vénale et matérialiste dans le feuilleton télévisé Desperate Housewives véritable succès aux États-Unis depuis l'automne 2004.
En 2005, elle signe un contrat avec L'Oréal, contrat qui la met sur le rang de stars telles que Beyoncé. Elle est aujourd'hui l'une des stars d'Hollywood les plus sollicitées, elle porte régulièrement les créations du couturier libanais Elie Saab.
En 2006, elle apparut au cinéma dans Harsh Times, aux côtés de Christian Bale puis dans The Sentinel.
En 2007, l'actrice prête son image à la marque "Bebe Sport".
En 2008, elle devient l'égérie de la marque de crèmes glacées "Magnum".
Vie privée [modifier]
Eva Longoria et Tony ParkerElle a été mariée à l'acteur de séries télévisées de type soap opera, Tyler Christopher de 2002 à 2004.
Mercredi 29 novembre 2006, deux mois après une grosse crise qui laissait craindre le pire pour leur couple, Eva Longoria et Tony Parker ont annoncé leurs fiançailles. « Une demande en mariage romantique et parfaite », selon la porte-parole de l'actrice. Tony Parker lui a offert une bague avec une émeraude de grosse taille sertie de 247 diamants.
Elle est aujourd'hui l'épouse du basketteur français Tony Parker des San Antonio Spurs (NBA), qui a sept ans de moins qu'elle (il est né en 1982). Elle l'a rencontré en novembre 2004. Son mariage civil a été célébré par Bertrand Delanoë le 6 juillet 2007. Le mariage religieux eut lieu le 7 juillet 2007, une date considérée comme porte-bonheur par les Américains. La réception eut lieu au Château de Vaux-le-Vicomte à Maincy près de Melun.
Ils vivent dans une grande villa à Austin (Texas). Son père est depuis toujours un grand fan des San Antonio Spurs. On lui a donc proposé d'aller voir les joueurs dans les vestiaires après le match, et c'est ce jour qu'elle a rencontré Tony Parker. Déjà bilingue anglais et espagnol, Eva prend des cours de français.
En 2008, elle a ouvert un restaurant mexicain à Los Angeles appelé Beso, qui se traduit par " (un) baiser " en espagnol
Scarlett Marie Johansson est une actrice et chanteuse américaine née le 22 novembre 1984 à New York. Elle est devenue célèbre grâce à son rôle dans L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux (1998) puis a enchaîné les succès critiques avec Ghost World, Lost in Translation et La Jeune Fille à la perle, ces deux derniers lui ayant valu deux nominations aux Golden Globes en 2003[1].
Vie privée [modifier]
Scarlett Johansson est née à New York. Son père, Karsten Johansson, est un architecte né au Danemark et son grand-père paternel, Ejner Johansson, était scénariste et réalisateur. Sa mère, Melanie Sloan, est une productrice issue d'une famille judéo-polonaise du Bronx[2],[3],[4]. Les parents de Scarlett se sont rencontrés au Danemark alors que sa mère vivait encore chez la grand-mère maternelle de Scarlett, Dorothy, qui fut bibliothécaire et enseignante[5]. Elle a une s½ur plus âgée, Vanessa, également actrice, un frère plus âgé, Adrian, un frère jumeau, Hunter, également acteur, et un demi-frère, Christian, né du second mariage de son père. Elle s'est mariée le 27 septembre 2008 au Canada avec Ryan Reynolds.
Scarlett Johansson grandit dans cette famille avec « peu d'argent »[3] et une mère « cinéphile »[6].
Carrière cinématographique [modifier]
Scarlett débute au théâtre à l'âge de huit ans aux côtés de Gary Bitbol dans Sophistry. Sa carrière cinématographique démarre vers l'âge de 12 ans quand sa mère l'emmène à des auditions[3]. Elle décroche son premier rôle au cinéma en 1994 dans le film L'Irrésistible North de Rob Reiner. Elle enchaîne ensuite les rôles sans se faire vraiment remarquer et c'est en 1998 qu'elle reçoit le Young Star Award, décerné par le magazine The Hollywood Reporter pour son rôle de Grace dans L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux.
En 1999, elle tourne un drame de guerre appelé American Rhapsody et l'année suivante, elle tourne aux côtés de Billy Bob Thornton dans The Barber : l'homme qui n'était pas là. Elle se fait aussi remarquer dans le film Ghost World, sorti en 2001 aux côtés de Thora Birch.
Elle est diplômée en théâtre de la Professional Children's School de Manhattan en 2002.
Elle s'impose en 2003 dans deux rôles successifs : tout d'abord face à Bill Murray dans Lost in Translation de Sofia Coppola, puis aux côtés de Colin Firth dans La Jeune Fille à la perle, méticuleuse reconstitution du monde de Vermeer. Elle se voit décerner le « Upstream Prize » à la Mostra de Venise pour le premier et est sélectionnée aux Golden Globes comme meilleure actrice dans un film musical ou une comédie pour Lost in Translation et meilleure actrice dans un film dramatique pour La Jeune Fille à la perle[1]. Elle remporte aussi aux BAFTA la même année le prix de meilleure actrice pour son rôle dans Lost in Translation[7]. Elle est conviée aux Oscars en juin 2004 afin d'y remettre un prix[8].
En 2004, elle joue aux côtés de Topher Grace dans En bonne compagnie et face à John Travolta et Gabriel Macht dans le drame de moeurs Love Song ; ce rôle lui valut une troisième nomination aux Golden Globes. Cette même année, elle est contactée pour un rôle dans Mission : Impossible 3 mais ne peut y participer à cause de problèmes d'emploi du temps ; un conflit personnel avec Tom Cruise a également été rapporté aux journaux, mais publiquement démenti[9]. Elle est remplacée par Keri Russell.
En juillet 2005 elle tient le premier rôle féminin dans un film d'action : The Island avec Ewan McGregor. Elle tourne ensuite un film de Woody Allen, Match Point. Son rôle lui valut une quatrième nomination aux Golden Globes, mais le prix fut décerné à Rachel Weisz. Elle est depuis considérée comme un sex-symbol mondial et devint, par sa prestation dans ce film la muse de Woody Allen.
Puis vient Scoop, un autre film d'Allen, sorti en juillet 2006 aux côtés de Hugh Jackman. La même année, elle apparaît dans Le Dahlia noir de Brian De Palma, tourné à Los Angeles et en Bulgarie avec Josh Hartnett, Aaron Eckhart et Hilary Swank. Johansson explique qu'elle admire le travail de De Palma et voulait travailler dans ce film malgré le fait qu'elle pensait être « physiquement non indiquée » pour le rôle[10]. Les critiques sont partagées, certains trouvant son travail bon et certains non[11],[12]. Elle joue également aux côtés de Hugh Jackman pour la seconde fois consécutive et de Christian Bale dans le drame fantastique Le Prestige.
Le 14 janvier 2006 elle anime le Saturday Night Live. Elle y revient le 21 avril 2007 pour y chanter un duo avec Andy Samberg (une reprise de Something to Talk About). Scarlett tourne ensuite la chronique Deux s½urs pour un roi de Justin Chadwick (qui sort en février 2008[13]), où elle côtoie Natalie Portman et Eric Bana, pour y incarner le rôle de Mary Boleyn[14]. En août 2007, elle tournait à Barcelone son troisième film avec Woody Allen, Vicky Cristina Barcelona où elle joue aux côtés du couple espagnol, Penelope Cruz et l'acteur oscarisé Javier Bardem[15].
Elle interprète ensuite Annie Braddock dans Le Journal d'une baby-sitter aux côtés d'Alicia Keys, Laura Linney et Nicholas Art. Le film est sorti le 24 août 2007 en Amérique du Nord et le 14 mai 2008 en France.
Johansson a signé pour trois projets à venir. Elle sera la femme fatale dans l'adaptation cinématographique du comic The Spirit où elle y reverra Eva Mendes, avec qui elle a travaillé en 1998 sur Mon Frère Le Petit Cochon et Gabriel Macht, qu'elle a cotoyé sur Love Song de Shainee Gabel en 2004[16],[17]. Elle incarnera Marie Stuart dans un film dont la production commencera en mars 2008[18],[19]. Elle jouera un professeur de pilates dans l'adaptation cinématographique du livre He's Just Not That Into You (Greg Behrendt), où elle aura pour partenaires Drew Barrymore, Jennifer Aniston, Jennifer Connelly, Kevin Connolly, Ginnifer Goodwin et Justin Long. Le réalisateur est Ken Kwapis et la productrice Drew Barrymore.
Carrière musicale [modifier]
En 2005 Johansson fut envisagée pour le rôle de Maria[20] dans l'adaptation au théâtre de La Mélodie du bonheur d'Andrew Lloyd Webber, mais le rôle fut finalement confié à Connie Fisher après que celle-ci eut gagné un concours de jeunes talents de la BBC, « How Do You Solve a Problem Like Maria? »[21].
Le 6 mai 2006 est sorti Unexpected Dreams - Songs from the Stars, un album à but non lucratif regroupant plusieurs titres chantés par des acteurs célèbres ; Johansson y contribua avec une reprise de Summertime. Elle a chanté en avril 2007 avec le groupe The Jesus and Mary Chain en Californie[22].
Elle joue en 2006 dans un court-métrage de Bennett Miller dont la bande originale est When the Deal Goes Down de Bob Dylan, pour promouvoir le dernier album de ce dernier, Modern Times[23]. Elle est aussi le personnage principal du clip vidéo de la chanson What Goes Around.../...Comes Around Interlude de Justin Timberlake, sélectionné en août 2007 pour le prix du meilleur clip musical aux MTV Video Music Awards[24].
Elle enregistre pendant l'été 2007 des reprises de Tom Waits à Maurice en Louisiane[25],[26]. L'album, intitulé Anywhere I Lay My Head, est une relecture de la musique de Waits[6] et sort le 7 octobre 2007[27]. Il est produit par David Sitek qui a fait appel à David Bowie pour les ch½urs (ce dernier avait déjà collaboré avec Scarlett Johansson dans le film Le Prestige) ; on y entend aussi les Yeah Yeah Yeahs[28],[29] et Celebration[30]. Le premier single extrait de l'album, Falling Down, s'accompagne d'un clip.
Scarlett Johansson est apparue le 7 janvier 2008 dans le vidéoclip Yes We Can aux côtés de Will.i.am, Nicole Scherzinger, John Legend, Thandie Newton et d'autres artistes pour défendre le candidat à l'investiture démocrate pour l'élection présidentielle, Barack Obama.
Publicités [modifier]
Johansson tourne des publicités pour le parfum Eternity Moment de Calvin Klein et apparaît dans des affiches et pubs dans les magazines pour ce parfum. L'une des publicités est montrée dans son film The Island. Elle devient symbole et porte-parole de Louis Vuitton au début 2005 et est apparue dans trois de ses campagnes publicitaires (printemps 2005 et printemps et automne 2007). En janvier 2006 elle devient porte-parole de L'Oréal[31].
En juillet 2006 Reebok signe un accord avec elle pour créer des baskets « Scarlett 'Hearts' Rbk », sorti en printemps 2007 ; on la verra aussi dans les publicités pour ces produits[32].
Dans les médias [modifier]
Scarlett Johansson à Barcelone en 2007Au début de l'année 2006, elle fait la couverture américaine de Vanity Fair aux côtés de Keira Knightley.
En mars de la même année, elle est élue femme la plus sexy du monde par les lecteurs américains de FHM (elle est troisième dans le classement de l'édition britannique). En mai 2006, elle est classée en 6e place dans le classement Hot 100 de Maxim[33] ; en novembre Esquire la déclare « la femme la plus sexy »[34]. Elle est 3e dans le Hot 100 2007 de Maxim.
Opinions politiques et autres déclarations [modifier]
Scarlett Johansson n'a jamais caché ses opinions politiques progressistes et son adhésion à la gauche américaine. Elle est aussi membre du parti démocrate et a milité pour l'élection de John Kerry lors de l'élection présidentielle de 2004[6]. Elle dit avoir été déçue par le résultat de l'élection présidentielle[35]. Elle a aussi participé à la campagne anti-pauvreté menée par le chanteur Bono[6]. Elle est apparue en tant que militante pour le démocrate Barack Obama pour l'élection présidentielle américaine et apparaît d'ailleurs dans un vidéoclip où sont réunis tous les partisans célèbres d'Obama.
Dans un autre registre, Johansson a aussi déclaré préférer les hommes âgés de plus de 30 ans bien que généralement elle préfère rester discrète sur sa vie privée, quoique cela ne l'empêche pas de partager quelques-unes de ses opinions et des détails personnels[36]. On lui prête de nombreux anciens petits amis dans le monde du cinéma et des médias tels que Jack Antonoff (qui fait référence à Johansson dans sa chanson Better Love[37]), Derek Jeter, Benicio Del Toro, Jared Leto et notamment Josh Hartnett, avec qui elle sortit deux ans (Hartnett dira qu'ils se séparèrent à cause de leurs carrières très chargées[38]). Elle vit actuellement avec l'acteur canadien Ryan Reynolds[39].
Elle a déclaré ne pas croire en la monogamie et dit ne pas être particulièrement monogame à l'instar des animaux. Elle dit que « contrairement à ce qu'on peut penser [elle n'est] pas paillarde » et qu'elle « essaie vraiment de faire marcher de manière monogame » ses couples[40]. Elle déclare ainsi faire un test HIV deux fois par an[41].
Johansson dit beaucoup aimer le fromage, disant que son « plus grand vice est le fromage. Rien d'autre ne règne sur ma vie[42] ». Elle critique les médias et Hollywood pour promouvoir une image qui cause des régimes mauvais pour la santé et des troubles du comportement alimentaire. Elle déclare que « être ultra-maigre n'est pas du tout sexy. Les femmes ne devraient pas être forcées à se conformer à des images malsaines et non réalistes du corps humain que les médias diffusent[43] ».
Concernant ses croyances religieuses, elle préfère ne pas en parler, mais elle indique toutefois mélanger un peu le christianisme et le judaïsme durant les fêtes de Noël et d'Hanukkah[44]. Elle a dit ne pas apprécier le geste quand les célébrités remercient Dieu ou Jésus dans leurs discours de remerciement[45]. Elle s'est décrite en tant que juive en parlant de Woody Allen ; « J'adore Woody. Nous avons beaucoup en commun. Nous sommes tous les deux new-yorkais et juifs. Nous avons une relation très décontractée[46] ».
Vie privée [modifier]
Scarlett Johansson est née à New York. Son père, Karsten Johansson, est un architecte né au Danemark et son grand-père paternel, Ejner Johansson, était scénariste et réalisateur. Sa mère, Melanie Sloan, est une productrice issue d'une famille judéo-polonaise du Bronx[2],[3],[4]. Les parents de Scarlett se sont rencontrés au Danemark alors que sa mère vivait encore chez la grand-mère maternelle de Scarlett, Dorothy, qui fut bibliothécaire et enseignante[5]. Elle a une s½ur plus âgée, Vanessa, également actrice, un frère plus âgé, Adrian, un frère jumeau, Hunter, également acteur, et un demi-frère, Christian, né du second mariage de son père. Elle s'est mariée le 27 septembre 2008 au Canada avec Ryan Reynolds.
Scarlett Johansson grandit dans cette famille avec « peu d'argent »[3] et une mère « cinéphile »[6].
Carrière cinématographique [modifier]
Scarlett débute au théâtre à l'âge de huit ans aux côtés de Gary Bitbol dans Sophistry. Sa carrière cinématographique démarre vers l'âge de 12 ans quand sa mère l'emmène à des auditions[3]. Elle décroche son premier rôle au cinéma en 1994 dans le film L'Irrésistible North de Rob Reiner. Elle enchaîne ensuite les rôles sans se faire vraiment remarquer et c'est en 1998 qu'elle reçoit le Young Star Award, décerné par le magazine The Hollywood Reporter pour son rôle de Grace dans L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux.
En 1999, elle tourne un drame de guerre appelé American Rhapsody et l'année suivante, elle tourne aux côtés de Billy Bob Thornton dans The Barber : l'homme qui n'était pas là. Elle se fait aussi remarquer dans le film Ghost World, sorti en 2001 aux côtés de Thora Birch.
Elle est diplômée en théâtre de la Professional Children's School de Manhattan en 2002.
Elle s'impose en 2003 dans deux rôles successifs : tout d'abord face à Bill Murray dans Lost in Translation de Sofia Coppola, puis aux côtés de Colin Firth dans La Jeune Fille à la perle, méticuleuse reconstitution du monde de Vermeer. Elle se voit décerner le « Upstream Prize » à la Mostra de Venise pour le premier et est sélectionnée aux Golden Globes comme meilleure actrice dans un film musical ou une comédie pour Lost in Translation et meilleure actrice dans un film dramatique pour La Jeune Fille à la perle[1]. Elle remporte aussi aux BAFTA la même année le prix de meilleure actrice pour son rôle dans Lost in Translation[7]. Elle est conviée aux Oscars en juin 2004 afin d'y remettre un prix[8].
En 2004, elle joue aux côtés de Topher Grace dans En bonne compagnie et face à John Travolta et Gabriel Macht dans le drame de moeurs Love Song ; ce rôle lui valut une troisième nomination aux Golden Globes. Cette même année, elle est contactée pour un rôle dans Mission : Impossible 3 mais ne peut y participer à cause de problèmes d'emploi du temps ; un conflit personnel avec Tom Cruise a également été rapporté aux journaux, mais publiquement démenti[9]. Elle est remplacée par Keri Russell.
En juillet 2005 elle tient le premier rôle féminin dans un film d'action : The Island avec Ewan McGregor. Elle tourne ensuite un film de Woody Allen, Match Point. Son rôle lui valut une quatrième nomination aux Golden Globes, mais le prix fut décerné à Rachel Weisz. Elle est depuis considérée comme un sex-symbol mondial et devint, par sa prestation dans ce film la muse de Woody Allen.
Puis vient Scoop, un autre film d'Allen, sorti en juillet 2006 aux côtés de Hugh Jackman. La même année, elle apparaît dans Le Dahlia noir de Brian De Palma, tourné à Los Angeles et en Bulgarie avec Josh Hartnett, Aaron Eckhart et Hilary Swank. Johansson explique qu'elle admire le travail de De Palma et voulait travailler dans ce film malgré le fait qu'elle pensait être « physiquement non indiquée » pour le rôle[10]. Les critiques sont partagées, certains trouvant son travail bon et certains non[11],[12]. Elle joue également aux côtés de Hugh Jackman pour la seconde fois consécutive et de Christian Bale dans le drame fantastique Le Prestige.
Le 14 janvier 2006 elle anime le Saturday Night Live. Elle y revient le 21 avril 2007 pour y chanter un duo avec Andy Samberg (une reprise de Something to Talk About). Scarlett tourne ensuite la chronique Deux s½urs pour un roi de Justin Chadwick (qui sort en février 2008[13]), où elle côtoie Natalie Portman et Eric Bana, pour y incarner le rôle de Mary Boleyn[14]. En août 2007, elle tournait à Barcelone son troisième film avec Woody Allen, Vicky Cristina Barcelona où elle joue aux côtés du couple espagnol, Penelope Cruz et l'acteur oscarisé Javier Bardem[15].
Elle interprète ensuite Annie Braddock dans Le Journal d'une baby-sitter aux côtés d'Alicia Keys, Laura Linney et Nicholas Art. Le film est sorti le 24 août 2007 en Amérique du Nord et le 14 mai 2008 en France.
Johansson a signé pour trois projets à venir. Elle sera la femme fatale dans l'adaptation cinématographique du comic The Spirit où elle y reverra Eva Mendes, avec qui elle a travaillé en 1998 sur Mon Frère Le Petit Cochon et Gabriel Macht, qu'elle a cotoyé sur Love Song de Shainee Gabel en 2004[16],[17]. Elle incarnera Marie Stuart dans un film dont la production commencera en mars 2008[18],[19]. Elle jouera un professeur de pilates dans l'adaptation cinématographique du livre He's Just Not That Into You (Greg Behrendt), où elle aura pour partenaires Drew Barrymore, Jennifer Aniston, Jennifer Connelly, Kevin Connolly, Ginnifer Goodwin et Justin Long. Le réalisateur est Ken Kwapis et la productrice Drew Barrymore.
Carrière musicale [modifier]
En 2005 Johansson fut envisagée pour le rôle de Maria[20] dans l'adaptation au théâtre de La Mélodie du bonheur d'Andrew Lloyd Webber, mais le rôle fut finalement confié à Connie Fisher après que celle-ci eut gagné un concours de jeunes talents de la BBC, « How Do You Solve a Problem Like Maria? »[21].
Le 6 mai 2006 est sorti Unexpected Dreams - Songs from the Stars, un album à but non lucratif regroupant plusieurs titres chantés par des acteurs célèbres ; Johansson y contribua avec une reprise de Summertime. Elle a chanté en avril 2007 avec le groupe The Jesus and Mary Chain en Californie[22].
Elle joue en 2006 dans un court-métrage de Bennett Miller dont la bande originale est When the Deal Goes Down de Bob Dylan, pour promouvoir le dernier album de ce dernier, Modern Times[23]. Elle est aussi le personnage principal du clip vidéo de la chanson What Goes Around.../...Comes Around Interlude de Justin Timberlake, sélectionné en août 2007 pour le prix du meilleur clip musical aux MTV Video Music Awards[24].
Elle enregistre pendant l'été 2007 des reprises de Tom Waits à Maurice en Louisiane[25],[26]. L'album, intitulé Anywhere I Lay My Head, est une relecture de la musique de Waits[6] et sort le 7 octobre 2007[27]. Il est produit par David Sitek qui a fait appel à David Bowie pour les ch½urs (ce dernier avait déjà collaboré avec Scarlett Johansson dans le film Le Prestige) ; on y entend aussi les Yeah Yeah Yeahs[28],[29] et Celebration[30]. Le premier single extrait de l'album, Falling Down, s'accompagne d'un clip.
Scarlett Johansson est apparue le 7 janvier 2008 dans le vidéoclip Yes We Can aux côtés de Will.i.am, Nicole Scherzinger, John Legend, Thandie Newton et d'autres artistes pour défendre le candidat à l'investiture démocrate pour l'élection présidentielle, Barack Obama.
Publicités [modifier]
Johansson tourne des publicités pour le parfum Eternity Moment de Calvin Klein et apparaît dans des affiches et pubs dans les magazines pour ce parfum. L'une des publicités est montrée dans son film The Island. Elle devient symbole et porte-parole de Louis Vuitton au début 2005 et est apparue dans trois de ses campagnes publicitaires (printemps 2005 et printemps et automne 2007). En janvier 2006 elle devient porte-parole de L'Oréal[31].
En juillet 2006 Reebok signe un accord avec elle pour créer des baskets « Scarlett 'Hearts' Rbk », sorti en printemps 2007 ; on la verra aussi dans les publicités pour ces produits[32].
Dans les médias [modifier]
Scarlett Johansson à Barcelone en 2007Au début de l'année 2006, elle fait la couverture américaine de Vanity Fair aux côtés de Keira Knightley.
En mars de la même année, elle est élue femme la plus sexy du monde par les lecteurs américains de FHM (elle est troisième dans le classement de l'édition britannique). En mai 2006, elle est classée en 6e place dans le classement Hot 100 de Maxim[33] ; en novembre Esquire la déclare « la femme la plus sexy »[34]. Elle est 3e dans le Hot 100 2007 de Maxim.
Opinions politiques et autres déclarations [modifier]
Scarlett Johansson n'a jamais caché ses opinions politiques progressistes et son adhésion à la gauche américaine. Elle est aussi membre du parti démocrate et a milité pour l'élection de John Kerry lors de l'élection présidentielle de 2004[6]. Elle dit avoir été déçue par le résultat de l'élection présidentielle[35]. Elle a aussi participé à la campagne anti-pauvreté menée par le chanteur Bono[6]. Elle est apparue en tant que militante pour le démocrate Barack Obama pour l'élection présidentielle américaine et apparaît d'ailleurs dans un vidéoclip où sont réunis tous les partisans célèbres d'Obama.
Dans un autre registre, Johansson a aussi déclaré préférer les hommes âgés de plus de 30 ans bien que généralement elle préfère rester discrète sur sa vie privée, quoique cela ne l'empêche pas de partager quelques-unes de ses opinions et des détails personnels[36]. On lui prête de nombreux anciens petits amis dans le monde du cinéma et des médias tels que Jack Antonoff (qui fait référence à Johansson dans sa chanson Better Love[37]), Derek Jeter, Benicio Del Toro, Jared Leto et notamment Josh Hartnett, avec qui elle sortit deux ans (Hartnett dira qu'ils se séparèrent à cause de leurs carrières très chargées[38]). Elle vit actuellement avec l'acteur canadien Ryan Reynolds[39].
Elle a déclaré ne pas croire en la monogamie et dit ne pas être particulièrement monogame à l'instar des animaux. Elle dit que « contrairement à ce qu'on peut penser [elle n'est] pas paillarde » et qu'elle « essaie vraiment de faire marcher de manière monogame » ses couples[40]. Elle déclare ainsi faire un test HIV deux fois par an[41].
Johansson dit beaucoup aimer le fromage, disant que son « plus grand vice est le fromage. Rien d'autre ne règne sur ma vie[42] ». Elle critique les médias et Hollywood pour promouvoir une image qui cause des régimes mauvais pour la santé et des troubles du comportement alimentaire. Elle déclare que « être ultra-maigre n'est pas du tout sexy. Les femmes ne devraient pas être forcées à se conformer à des images malsaines et non réalistes du corps humain que les médias diffusent[43] ».
Concernant ses croyances religieuses, elle préfère ne pas en parler, mais elle indique toutefois mélanger un peu le christianisme et le judaïsme durant les fêtes de Noël et d'Hanukkah[44]. Elle a dit ne pas apprécier le geste quand les célébrités remercient Dieu ou Jésus dans leurs discours de remerciement[45]. Elle s'est décrite en tant que juive en parlant de Woody Allen ; « J'adore Woody. Nous avons beaucoup en commun. Nous sommes tous les deux new-yorkais et juifs. Nous avons une relation très décontractée[46] ».
Jennifer López est une danseuse, actrice, productrice et chanteuse américaine (d'origine portoricaine, "boricua") de pop et de RnB née le 24 juillet 1969[1] à Castle Hill dans le Bronx, New York. Elle a pour pseudonyme « J.Lo ».
Le 22 février 2008, Jennifer Lopez donne naissance à des jumeaux, un garçon et une fille qui se prénomment Maximiano et Emelina (Max et Emme).
Biographie [modifier]
Son père, David Lopez, est informaticien et sa mère, Guadalupe, puéricultrice. Ils sont d'origine portoricaine. Jennifer a deux s½urs : Lynda (journaliste) et Leslie (professeur).
Toute petite, dès l'âge de cinq ans, elle suit des cours de danse, tout en suivant un peu plus tard les très sévères cours d'école catholique du Bronx, d'abord la Holy Family School puis le lycée Preston pour filles. « J'ai fréquenté pendant 12 ans des écoles catholiques. Tous les soirs, je priais Dieu pour qu'il m'aide à sortir de là. La religion était en fait mon seul recours. » Le sport lui réussit également (elle pratique le tennis et la gymnastique).
Elle commence sa carrière d'actrice à l'âge de seize ans, elle fait ses débuts en tant que danseuse dans des spectacles musicaux, elle est remarquée par des agents lors d'une audition et tourne son premier film, en 1986, My little girl. Elle joue par la suite dans la série américaine Livin'Colors pendant quelques saisons. Jennifer suit en même temps des cours de danse et rêve de devenir Madonna ou Janet Jackson. C'est sa participation dans Money Train qui lui ouvre les portes de la célébrité. Jennifer enchaîne les rôles qui la placent comme la star latino la plus prisée d'Hollywood.
L'année 1995 marque ses vrais débuts au cinéma avec My Family de Gregory Nava. Ce premier rôle ne laissa pas la critique indifférente puisqu'elle se voit citée à l'Independent Spirit Award. L'année suivante, elle remporte un concours pour incarner le rôle-titre du film Selena, qui retrace la vie de la populaire chanteuse Mexicaine Selena Quintanilla Perez. Sa participation est très remarquée et elle décroche une nomination aux Golden Globe Awards. Elle tourne, la même année, U Turn, Anaconda et Blood and Wine.
Elle épouse le chef cuisinier Ojani Noa[2] le 22 février 1997, ils divorcent en janvier 1998.
Jennifer Lopez veut tout faire : chanter, danser et jouer la comédie. En juin 1999, elle sort son album On the six qui lui vaudra 2 nominations aux Grammy Awards dans la catégorie "Meilleure Chanson Dance" pour les chansons "Waiting For Tonight" et "Let's Get Loud" et une nomination aux Latin Grammy Awards dans la catégorie "Meilleur vidéo-clip" pour "No Me Ames" en duo avec Marc Anthony.
En décembre 2001, Jennifer est arrêtée avec son fiancé de l'époque, le rappeur Puff Daddy, après une fusillade dans un night-club de New York. Elle mettra fin à leur relation peu de temps après.
Suivra un mariage express avec Chris Judd, un de ses danseurs. Elle fréquentera ensuite l'acteur Ben Affleck avec qui elle se fiance. Ils se sépareront en janvier 2004.
Sa carrière, jalonnée de scandales, marche bien. Elle devient un sex-symbol, notamment grâce à ses fesses que les filles jalouses traitent de « gros popotin ». Jennifer Lopez devient l'actrice latine la mieux payée d'Hollywood avec un cachet de 15 millions de dollars par film.
J. Lo et Marc Anthony en 2006Le 5 juin 2004 elle épouse le chanteur Marc Anthony (avec qui elle avait fait le duo No me ames en 1999 sur son premier album On The 6), le plus populaire chanteur de salsa de sa génération, également chanteur de titres pop qui ont marché aux États-Unis et du titre I want to spend my lifetime loving you (du film Le Masque de Zorro) en duo avec Tina Arena. Ils refont un duo ensemble, Escapemonos sur l'album de Marc Amar sin mentiras qui sera réorchestré en salsa sur l'album Valio la pena. Jennifer Lopez et Marc Anthony sont les heureux parents d'une petite fille et d'un petit garçon. La petite fille de 2,6 kg a pointé le petit bout de son nez la première, à 00h12, heure locale, ce vendredi 22 février, à l'hôpital de Long Island, à New York. Elle a été suivie, une dizaine de minutes plus tard, par son petit frère de 2,7 kg. Ce sont les premiers bébés de J-Lo, 38 ans, et les quatrième et cinquième de son mari, Marc Anthony, 39 ans.
En 2005, Jennifer Lopez sort un cinquième album intitulé Rebirth (4 millions d'exemplaires vendus à ce jour) dont sont extraits Get Right et Hold You Down en duo avec Fat Joe. Sortent également ses films Sa mère ou moi ! où elle donne la réplique à Jane Fonda (n° 1 au box-office américain à sa sortie en salles), et Une vie inachevée, avec Robert Redford et Morgan Freeman.
2007 : Jennifer Lopez a récemment tourné deux films indépendants, El Cantante (où elle donne la réplique à son époux) et Bordertown qui sont sortis dans les salles la même année.
Elle a également enregistré son premier album entièrement en espagnol, intitulé Como Ama Una Mujer, qui est sorti le 27 mars 2007 sous la houlette du producteur/compositeur Estéfano (Ricky Martin, Paulina Rubio, Thalia, etc.) et dont le premier single intitulé "Qué Hiciste". Lopez est d'ailleurs la première artiste à pouvoir classer un vidéo-clip en espagnol - celui de Qué Hiciste - en pôle position du classement de Total Request Live, l'émission de la chaîne MTV qui évalue la popularité des chansons. Elle a aussi tourné un 2e clip extrait de cette album Me haces falta. L'album est le 2e album le plus vendu en espagnol (un million d'exemplaires) de l'année 2007.
Par ailleurs, elle sort en octobre dernier un album en anglais, Brave, avec comme producteur Swiss Beatz (connu pour avoir travaillé sur le dernier album de Beyoncé). Le premier extrait est Do it well aux États-Unis et Hold It, Don't Drop It en Europe. Elle tournera prochainement aussi un drame musical, American Darlings, avec Nicole Kidman... Jennifer Lopez sortira bientôt un nouveau clip extrait de son album Brave (vendu jusqu'à présent à huit cent mille exemplaires à travers la planète).
En mai 2008, elle est élue quatrième femme la plus sexy de monde, par l'édition française du magazine FHM. Jennifer Lopez a signé pour jouer dans la comédie romantique "Plan B" pour CBS Films.
Le 29 avril 2009 sortira son premier best-of intitulé " Still From The Block : The Hits Collection ", tous ses tubes seront réunis ainsi que de nouveaux titres dont "Ooh" ou encore "Heart And Soul", il se murmure que ces deux chansons auront de bonnes influences de R'n'B de quoi relancer la carrière musicale de la belle.
Le 22 février 2008, Jennifer Lopez donne naissance à des jumeaux, un garçon et une fille qui se prénomment Maximiano et Emelina (Max et Emme).
Biographie [modifier]
Son père, David Lopez, est informaticien et sa mère, Guadalupe, puéricultrice. Ils sont d'origine portoricaine. Jennifer a deux s½urs : Lynda (journaliste) et Leslie (professeur).
Toute petite, dès l'âge de cinq ans, elle suit des cours de danse, tout en suivant un peu plus tard les très sévères cours d'école catholique du Bronx, d'abord la Holy Family School puis le lycée Preston pour filles. « J'ai fréquenté pendant 12 ans des écoles catholiques. Tous les soirs, je priais Dieu pour qu'il m'aide à sortir de là. La religion était en fait mon seul recours. » Le sport lui réussit également (elle pratique le tennis et la gymnastique).
Elle commence sa carrière d'actrice à l'âge de seize ans, elle fait ses débuts en tant que danseuse dans des spectacles musicaux, elle est remarquée par des agents lors d'une audition et tourne son premier film, en 1986, My little girl. Elle joue par la suite dans la série américaine Livin'Colors pendant quelques saisons. Jennifer suit en même temps des cours de danse et rêve de devenir Madonna ou Janet Jackson. C'est sa participation dans Money Train qui lui ouvre les portes de la célébrité. Jennifer enchaîne les rôles qui la placent comme la star latino la plus prisée d'Hollywood.
L'année 1995 marque ses vrais débuts au cinéma avec My Family de Gregory Nava. Ce premier rôle ne laissa pas la critique indifférente puisqu'elle se voit citée à l'Independent Spirit Award. L'année suivante, elle remporte un concours pour incarner le rôle-titre du film Selena, qui retrace la vie de la populaire chanteuse Mexicaine Selena Quintanilla Perez. Sa participation est très remarquée et elle décroche une nomination aux Golden Globe Awards. Elle tourne, la même année, U Turn, Anaconda et Blood and Wine.
Elle épouse le chef cuisinier Ojani Noa[2] le 22 février 1997, ils divorcent en janvier 1998.
Jennifer Lopez veut tout faire : chanter, danser et jouer la comédie. En juin 1999, elle sort son album On the six qui lui vaudra 2 nominations aux Grammy Awards dans la catégorie "Meilleure Chanson Dance" pour les chansons "Waiting For Tonight" et "Let's Get Loud" et une nomination aux Latin Grammy Awards dans la catégorie "Meilleur vidéo-clip" pour "No Me Ames" en duo avec Marc Anthony.
En décembre 2001, Jennifer est arrêtée avec son fiancé de l'époque, le rappeur Puff Daddy, après une fusillade dans un night-club de New York. Elle mettra fin à leur relation peu de temps après.
Suivra un mariage express avec Chris Judd, un de ses danseurs. Elle fréquentera ensuite l'acteur Ben Affleck avec qui elle se fiance. Ils se sépareront en janvier 2004.
Sa carrière, jalonnée de scandales, marche bien. Elle devient un sex-symbol, notamment grâce à ses fesses que les filles jalouses traitent de « gros popotin ». Jennifer Lopez devient l'actrice latine la mieux payée d'Hollywood avec un cachet de 15 millions de dollars par film.
J. Lo et Marc Anthony en 2006Le 5 juin 2004 elle épouse le chanteur Marc Anthony (avec qui elle avait fait le duo No me ames en 1999 sur son premier album On The 6), le plus populaire chanteur de salsa de sa génération, également chanteur de titres pop qui ont marché aux États-Unis et du titre I want to spend my lifetime loving you (du film Le Masque de Zorro) en duo avec Tina Arena. Ils refont un duo ensemble, Escapemonos sur l'album de Marc Amar sin mentiras qui sera réorchestré en salsa sur l'album Valio la pena. Jennifer Lopez et Marc Anthony sont les heureux parents d'une petite fille et d'un petit garçon. La petite fille de 2,6 kg a pointé le petit bout de son nez la première, à 00h12, heure locale, ce vendredi 22 février, à l'hôpital de Long Island, à New York. Elle a été suivie, une dizaine de minutes plus tard, par son petit frère de 2,7 kg. Ce sont les premiers bébés de J-Lo, 38 ans, et les quatrième et cinquième de son mari, Marc Anthony, 39 ans.
En 2005, Jennifer Lopez sort un cinquième album intitulé Rebirth (4 millions d'exemplaires vendus à ce jour) dont sont extraits Get Right et Hold You Down en duo avec Fat Joe. Sortent également ses films Sa mère ou moi ! où elle donne la réplique à Jane Fonda (n° 1 au box-office américain à sa sortie en salles), et Une vie inachevée, avec Robert Redford et Morgan Freeman.
2007 : Jennifer Lopez a récemment tourné deux films indépendants, El Cantante (où elle donne la réplique à son époux) et Bordertown qui sont sortis dans les salles la même année.
Elle a également enregistré son premier album entièrement en espagnol, intitulé Como Ama Una Mujer, qui est sorti le 27 mars 2007 sous la houlette du producteur/compositeur Estéfano (Ricky Martin, Paulina Rubio, Thalia, etc.) et dont le premier single intitulé "Qué Hiciste". Lopez est d'ailleurs la première artiste à pouvoir classer un vidéo-clip en espagnol - celui de Qué Hiciste - en pôle position du classement de Total Request Live, l'émission de la chaîne MTV qui évalue la popularité des chansons. Elle a aussi tourné un 2e clip extrait de cette album Me haces falta. L'album est le 2e album le plus vendu en espagnol (un million d'exemplaires) de l'année 2007.
Par ailleurs, elle sort en octobre dernier un album en anglais, Brave, avec comme producteur Swiss Beatz (connu pour avoir travaillé sur le dernier album de Beyoncé). Le premier extrait est Do it well aux États-Unis et Hold It, Don't Drop It en Europe. Elle tournera prochainement aussi un drame musical, American Darlings, avec Nicole Kidman... Jennifer Lopez sortira bientôt un nouveau clip extrait de son album Brave (vendu jusqu'à présent à huit cent mille exemplaires à travers la planète).
En mai 2008, elle est élue quatrième femme la plus sexy de monde, par l'édition française du magazine FHM. Jennifer Lopez a signé pour jouer dans la comédie romantique "Plan B" pour CBS Films.
Le 29 avril 2009 sortira son premier best-of intitulé " Still From The Block : The Hits Collection ", tous ses tubes seront réunis ainsi que de nouveaux titres dont "Ooh" ou encore "Heart And Soul", il se murmure que ces deux chansons auront de bonnes influences de R'n'B de quoi relancer la carrière musicale de la belle.
Paris Whitney Hilton, née le 17 février 1981 à New York, est l'une des héritières du fondateur de la chaîne des hôtels Hilton. Mannequin, chanteuse, actrice, elle est surtout considérée comme une jet setteuse. Ses frasques font pratiquement partie de la presse people américaine quotidiennement. Elle est même considérée, en 2006, comme la personne au monde la plus exposée médiatiquement[1].
Biographie
Enfance
Fille de Richard Hilton et de Kathy Avanzino, Paris est l'aînée de quatre enfants : elle a une s½ur, Nicky et deux frères, Barron et Conrad. Elle passe la majeure partie de son enfance en Californie, dans le quartier de Beverly Hills. Elle étudie dans une école très huppée avec son amie Nicole Richie et sa s½ur Nicky Hilton, avant de repartir à New York où sa famille s'installe au dernier étage de l'hôtel Waldorf-Astoria qui appartient au groupe Hilton. Elle passe ensuite un an dans le pensionnat Canterbury, situé dans le Connecticut, avant de revenir à New York où elle est inscrite à Dwight, une école située dans l'Upper West Side, principalement fréquentée par des enfants de diplomates. Elle quitte l'école avant d'avoir obtenu son diplôme de niveau secondaire (équivalent du DNB).
Carrière
Mannequin
Paris Hilton fait ses premières apparitions comme modèle dans plusieurs évènements de charité. À l'âge de 19 ans, elle signe un contrat avec l'agence de Donald Trump, T Management. Par la suite, Paris apparait dans plusieurs campagnes de publicité notamment pour Iceberg Vodka, Guess, Tommy Hilfiger, Christian Dior et Puma.
Actrice
C'est en signant un contrat avec le diffuseur FOX afin de co-animer avec Nicole Richie, sa meilleure amie, une émission de télé-réalité, que Paris se lance dans le monde de la télévision. The Simple Life, sur laquelle les deux jeunes filles vivent durant un certain temps avec une famille de la campagne, devient très populaire. La première émission a lieu le 2 décembre 2003.
Après l'immense succès de la première saison, The Simple Life revient en force pour deux autres saisons. Suite à une dispute entre Paris et Nicole, le diffuseur annule l'émission, mais la chaîne E! rachète les droits de diffusion.
Elle obtient peu après un rôle en tant que Paige Edwards dans The House Of Wax (La Maison de cire), un thriller sorti en mai 2005 produit par Warner Bros. qui lui valut le Teen Choice Awards en 2005 et le Razzie Awards du plus mauvais second rôle en 2006[2].
En 2008, elle joue dans The Hottie & The Nottie qui obtient la plus mauvaise note (1,1) sur IMDb[3]. Elle jouera la même année dans un film d'épouvante musical appelé Repo! The Genetic Opera. Elle y incarnera le personnage d'Amber Sweet.
Entre-temps, Paris s'apprête à participer à une nouvelle série de téléréalité à propos de sa quête d'une nouvelle meilleure amie. Un informateur a confié au magazine UsWeekly : « Paris est fatiguée des gens envieux et cherche quelqu'un de nouveau et de bien à qui elle peut faire confiance. Le projet devrait être pris en charge par les chaînes MTV ou VH1, et le tournage devrait commencer au plus tard cette année. »
Chanteuse
Paris sort son CD intitulé Paris, auquel a participé le rappeur Lil' Jon et l'ancien membre du groupe N'Sync J.C Chasez. Son petit ami, le chanteur Nick Carter, ne travaillera pas sur le disque, du fait de leur séparation après sept mois de romance. Elle décide également de monter son propre label, Paris Hilton Records, pour sortir son disque. Son premier single Stars are blind sort en 2006.
Médiatisation
Petite-fille de Conrad Hilton, elle est l'héritière de la chaîne des hôtels Hilton. La fortune de sa famille serait estimée à 350 millions de dollars[4].
Elle s'est fait surtout connaître par l'intermédiaire de la vidéo de ses ébats sexuels (1 Night in Paris). Son ancien petit ami, Rick Salomon, les a vendues sur Internet, ce qui lui vaut un procès qu'elle gagne, et dont elle versera la moitié des dommages-intérêts à des ½uvres de charité.
Fin 2004, elle est le sujet d'un épisode du dessin animé South Park, Kit vidéo pour stupide pute trop gâtée.
En juillet 2008, elle est parodiée par le candidat républicain John McCain lors d'un spot de campagne pour l'élection présidentielle américaine de 2008 où elle figure avec Britney Spears en comparaison à la célébrité mondiale du candidat démocrate Barak Obama[5]. Elle réplique quelques jours après dans une vidéo parodique où elle critique McCain et propose au peuple américain sa candidature à la présidence des États-Unis ainsi qu'une ébauche de sa politique énergétique. Elle évoque aussi de prendre la chanteuse Rihanna en tant que vice-présidente et de repeindre la Maison Blanche en rose[6].
Paris a été fiancée au richissime Páris Látsis jusqu'au 2 octobre 2005, date à laquelle elle annonce préférer rompre car elle estime s'être engagée trop tôt.
Paris fréquente actuellement Benji Madden, un membre du groupe Good Charlotte, frère de Joel Madden qui, lui, fréquente Nicole Richie, la meilleure amie de Paris.
Démêlés judiciaires
Paris Hilton et la prisonEn septembre 2006, Paris Hilton est arrêtée pour conduite sous l'influence de l'alcool avec un taux de 0,08 % dans le sang. Ce seuil, illégal en Californie, entraîne, dès novembre 2006, la suspension de son permis de conduire. Elle plaide alors coupable pour conduite en état d'ivresse en janvier 2007 et est condamnée à 36 mois de mise à l'épreuve et 1 500 dollars d'amende.
Mais le 27 février, Paris Hilton est arrêtée au volant de sa Bentley sur Sunset Boulevard, roulant à plus de 70 km/h dans une zone limitée à 30 km/h, tous feux éteints. Elle est condamnée, le 4 mai 2007, à 45 jours de prison ferme par un juge de Los Angeles, Michael T. Sauer, pour avoir violé les termes de sa mise à l'épreuve en conduisant sans permis.
Pour soutenir Paris, une pétition a été mise en place afin de la remettre au gouverneur de Californie, Arnold Schwarzenegger, pour demander sa grâce. Mais celle-ci ne lui sera finalement pas accordée. Paris Hilton pourra effectuer sa peine dans une unité spéciale d'une prison du comté de Los Angeles réservée aux célébrités et aux personnes importantes.
Paris commence à purger sa peine le 3 juin 2007, mais elle sort de prison moins de 72 heures plus tard pour des raisons médicales. Sa peine est alors commuée par le Shérif de Los Angeles en assignation à résidence avec bracelet électronique de surveillance. Cependant, dès le lendemain, le juge Michael Sauer, en désaccord avec le shérif de Los Angeles, exige son retour en prison. La police du shérif vient récupérer la starlette menottée, à son domicile, afin d'organiser une nouvelle audience au tribunal de Los Angeles. Minute par minute, les images de l'affaire Hilton sont retransmises sur les chaînes américaines. Au tribunal, le juge ordonne que Paris retourne en prison et c'est en pleurs que la jeune femme quitte le tribunal, soutenue par une députée[réf. souhaitée]. La jeune femme de 26 ans perd le même jour son agence artistique[réf. souhaitée].
Le 14 juin 2007, Paris est transférée dans un hôpital pénitentiaire plus strict de Los Angeles afin de démentir l'accusation de traitement de faveur qui lui a été faite lorsqu'elle est sortie de prison[réf. souhaitée].
Le 26 juin 2007, elle est libérée de prison pour bonne conduite, après avoir purgé 23 jours d'incarcération
Biographie
Enfance
Fille de Richard Hilton et de Kathy Avanzino, Paris est l'aînée de quatre enfants : elle a une s½ur, Nicky et deux frères, Barron et Conrad. Elle passe la majeure partie de son enfance en Californie, dans le quartier de Beverly Hills. Elle étudie dans une école très huppée avec son amie Nicole Richie et sa s½ur Nicky Hilton, avant de repartir à New York où sa famille s'installe au dernier étage de l'hôtel Waldorf-Astoria qui appartient au groupe Hilton. Elle passe ensuite un an dans le pensionnat Canterbury, situé dans le Connecticut, avant de revenir à New York où elle est inscrite à Dwight, une école située dans l'Upper West Side, principalement fréquentée par des enfants de diplomates. Elle quitte l'école avant d'avoir obtenu son diplôme de niveau secondaire (équivalent du DNB).
Carrière
Mannequin
Paris Hilton fait ses premières apparitions comme modèle dans plusieurs évènements de charité. À l'âge de 19 ans, elle signe un contrat avec l'agence de Donald Trump, T Management. Par la suite, Paris apparait dans plusieurs campagnes de publicité notamment pour Iceberg Vodka, Guess, Tommy Hilfiger, Christian Dior et Puma.
Actrice
C'est en signant un contrat avec le diffuseur FOX afin de co-animer avec Nicole Richie, sa meilleure amie, une émission de télé-réalité, que Paris se lance dans le monde de la télévision. The Simple Life, sur laquelle les deux jeunes filles vivent durant un certain temps avec une famille de la campagne, devient très populaire. La première émission a lieu le 2 décembre 2003.
Après l'immense succès de la première saison, The Simple Life revient en force pour deux autres saisons. Suite à une dispute entre Paris et Nicole, le diffuseur annule l'émission, mais la chaîne E! rachète les droits de diffusion.
Elle obtient peu après un rôle en tant que Paige Edwards dans The House Of Wax (La Maison de cire), un thriller sorti en mai 2005 produit par Warner Bros. qui lui valut le Teen Choice Awards en 2005 et le Razzie Awards du plus mauvais second rôle en 2006[2].
En 2008, elle joue dans The Hottie & The Nottie qui obtient la plus mauvaise note (1,1) sur IMDb[3]. Elle jouera la même année dans un film d'épouvante musical appelé Repo! The Genetic Opera. Elle y incarnera le personnage d'Amber Sweet.
Entre-temps, Paris s'apprête à participer à une nouvelle série de téléréalité à propos de sa quête d'une nouvelle meilleure amie. Un informateur a confié au magazine UsWeekly : « Paris est fatiguée des gens envieux et cherche quelqu'un de nouveau et de bien à qui elle peut faire confiance. Le projet devrait être pris en charge par les chaînes MTV ou VH1, et le tournage devrait commencer au plus tard cette année. »
Chanteuse
Paris sort son CD intitulé Paris, auquel a participé le rappeur Lil' Jon et l'ancien membre du groupe N'Sync J.C Chasez. Son petit ami, le chanteur Nick Carter, ne travaillera pas sur le disque, du fait de leur séparation après sept mois de romance. Elle décide également de monter son propre label, Paris Hilton Records, pour sortir son disque. Son premier single Stars are blind sort en 2006.
Médiatisation
Petite-fille de Conrad Hilton, elle est l'héritière de la chaîne des hôtels Hilton. La fortune de sa famille serait estimée à 350 millions de dollars[4].
Elle s'est fait surtout connaître par l'intermédiaire de la vidéo de ses ébats sexuels (1 Night in Paris). Son ancien petit ami, Rick Salomon, les a vendues sur Internet, ce qui lui vaut un procès qu'elle gagne, et dont elle versera la moitié des dommages-intérêts à des ½uvres de charité.
Fin 2004, elle est le sujet d'un épisode du dessin animé South Park, Kit vidéo pour stupide pute trop gâtée.
En juillet 2008, elle est parodiée par le candidat républicain John McCain lors d'un spot de campagne pour l'élection présidentielle américaine de 2008 où elle figure avec Britney Spears en comparaison à la célébrité mondiale du candidat démocrate Barak Obama[5]. Elle réplique quelques jours après dans une vidéo parodique où elle critique McCain et propose au peuple américain sa candidature à la présidence des États-Unis ainsi qu'une ébauche de sa politique énergétique. Elle évoque aussi de prendre la chanteuse Rihanna en tant que vice-présidente et de repeindre la Maison Blanche en rose[6].
Paris a été fiancée au richissime Páris Látsis jusqu'au 2 octobre 2005, date à laquelle elle annonce préférer rompre car elle estime s'être engagée trop tôt.
Paris fréquente actuellement Benji Madden, un membre du groupe Good Charlotte, frère de Joel Madden qui, lui, fréquente Nicole Richie, la meilleure amie de Paris.
Démêlés judiciaires
Paris Hilton et la prisonEn septembre 2006, Paris Hilton est arrêtée pour conduite sous l'influence de l'alcool avec un taux de 0,08 % dans le sang. Ce seuil, illégal en Californie, entraîne, dès novembre 2006, la suspension de son permis de conduire. Elle plaide alors coupable pour conduite en état d'ivresse en janvier 2007 et est condamnée à 36 mois de mise à l'épreuve et 1 500 dollars d'amende.
Mais le 27 février, Paris Hilton est arrêtée au volant de sa Bentley sur Sunset Boulevard, roulant à plus de 70 km/h dans une zone limitée à 30 km/h, tous feux éteints. Elle est condamnée, le 4 mai 2007, à 45 jours de prison ferme par un juge de Los Angeles, Michael T. Sauer, pour avoir violé les termes de sa mise à l'épreuve en conduisant sans permis.
Pour soutenir Paris, une pétition a été mise en place afin de la remettre au gouverneur de Californie, Arnold Schwarzenegger, pour demander sa grâce. Mais celle-ci ne lui sera finalement pas accordée. Paris Hilton pourra effectuer sa peine dans une unité spéciale d'une prison du comté de Los Angeles réservée aux célébrités et aux personnes importantes.
Paris commence à purger sa peine le 3 juin 2007, mais elle sort de prison moins de 72 heures plus tard pour des raisons médicales. Sa peine est alors commuée par le Shérif de Los Angeles en assignation à résidence avec bracelet électronique de surveillance. Cependant, dès le lendemain, le juge Michael Sauer, en désaccord avec le shérif de Los Angeles, exige son retour en prison. La police du shérif vient récupérer la starlette menottée, à son domicile, afin d'organiser une nouvelle audience au tribunal de Los Angeles. Minute par minute, les images de l'affaire Hilton sont retransmises sur les chaînes américaines. Au tribunal, le juge ordonne que Paris retourne en prison et c'est en pleurs que la jeune femme quitte le tribunal, soutenue par une députée[réf. souhaitée]. La jeune femme de 26 ans perd le même jour son agence artistique[réf. souhaitée].
Le 14 juin 2007, Paris est transférée dans un hôpital pénitentiaire plus strict de Los Angeles afin de démentir l'accusation de traitement de faveur qui lui a été faite lorsqu'elle est sortie de prison[réf. souhaitée].
Le 26 juin 2007, elle est libérée de prison pour bonne conduite, après avoir purgé 23 jours d'incarcération
Eléments d'histoire [modifier]
C'est en 1957 que Hubert de Givenchy, patron d'une jeune maison de haute couture en pleine ascension, demanda à son frère de l'aider à créer une entreprise de parfums, à l'exemple de Dior et de Balenciaga. L'affaire commença modestement dans un rez-de-chaussée à Levallois-Perret avec quelques fonds familiaux. Les parfums étaient conditionnés dans l'usine des parfums Balenciaga en région parisienne. Une équipe de commerciaux exclusifs, en France et à l'exportation, fut rapidement constituée.
En 1968, une usine de production fut construite dans la zone industrielle sud de Beauvais. Le choix du site n'était pas seulement dû à l'enracinement de la famille Givenchy dans le voisinage, mais à la tradition d'industrie manufacturière dans la région, à la proximité des fournisseurs de verrerie (Pochet - du Courval dans la vallée de la Bresle), et à la disponibilité d'une main-d'oeuvre féminine habile. L'usine, agrandie en 1978 et plusieurs fois ensuite, centralise la production de parfumerie et travaille aussi pour d'autres marques. Son savoir-faire est reconnu.
En 1979, les frères Givenchy décidèrent de confier l'avenir de l'entreprise de parfums, jusque là presque strictement familiale, à un groupe industriel. Les discussions allaient aboutir avec la firme anglaise Beecham (pharmacie et chimie) quand le ministère français de l'Economie, sur l'intervention personnelle du président de la république Giscard d'Estaing, imposa une solution française. L'entreprise Parfums Givenchy, rachetée par l'IDI (institut de développement industriel), émanation du ministère de l'Economie, fut cédée en 1981 à la maison de champagne Veuve Clicquot qui se diversifiait dans le luxe.
En (1986, date à confirmer) Veuve Clicquot fut racheté par l'entreprise Louis Vuitton, qui fut elle-même en 1989 fusionnée avec Moët Hennessy propriétaire de Dior, dans LVMH.
En 1995, Parfums Givenchy fait l'acquisition d'un nouveau site de production à Vervins dans l'Aisne.
Fort d'un développement continu et d'une solide notoriété, Parfums Givenchy compte aujourd'hui 17 filiales pour un effectif de 1 600 personnes.
Les créations des Parfums Givenchy portent l'empreinte génétique d'un esprit à très forte identité, une identité et un style certain que l'on retrouve dans les créations de Riccardo Tisci, designer depuis 2005 pour la maison Givenchy Couture. Tout comme les créations des Parfums Givenchy, le jeune designer s'applique à réinterpréter les valeurs essentielles de la marque sur un mode contemporain.
C'est en 1957 que Hubert de Givenchy, patron d'une jeune maison de haute couture en pleine ascension, demanda à son frère de l'aider à créer une entreprise de parfums, à l'exemple de Dior et de Balenciaga. L'affaire commença modestement dans un rez-de-chaussée à Levallois-Perret avec quelques fonds familiaux. Les parfums étaient conditionnés dans l'usine des parfums Balenciaga en région parisienne. Une équipe de commerciaux exclusifs, en France et à l'exportation, fut rapidement constituée.
En 1968, une usine de production fut construite dans la zone industrielle sud de Beauvais. Le choix du site n'était pas seulement dû à l'enracinement de la famille Givenchy dans le voisinage, mais à la tradition d'industrie manufacturière dans la région, à la proximité des fournisseurs de verrerie (Pochet - du Courval dans la vallée de la Bresle), et à la disponibilité d'une main-d'oeuvre féminine habile. L'usine, agrandie en 1978 et plusieurs fois ensuite, centralise la production de parfumerie et travaille aussi pour d'autres marques. Son savoir-faire est reconnu.
En 1979, les frères Givenchy décidèrent de confier l'avenir de l'entreprise de parfums, jusque là presque strictement familiale, à un groupe industriel. Les discussions allaient aboutir avec la firme anglaise Beecham (pharmacie et chimie) quand le ministère français de l'Economie, sur l'intervention personnelle du président de la république Giscard d'Estaing, imposa une solution française. L'entreprise Parfums Givenchy, rachetée par l'IDI (institut de développement industriel), émanation du ministère de l'Economie, fut cédée en 1981 à la maison de champagne Veuve Clicquot qui se diversifiait dans le luxe.
En (1986, date à confirmer) Veuve Clicquot fut racheté par l'entreprise Louis Vuitton, qui fut elle-même en 1989 fusionnée avec Moët Hennessy propriétaire de Dior, dans LVMH.
En 1995, Parfums Givenchy fait l'acquisition d'un nouveau site de production à Vervins dans l'Aisne.
Fort d'un développement continu et d'une solide notoriété, Parfums Givenchy compte aujourd'hui 17 filiales pour un effectif de 1 600 personnes.
Les créations des Parfums Givenchy portent l'empreinte génétique d'un esprit à très forte identité, une identité et un style certain que l'on retrouve dans les créations de Riccardo Tisci, designer depuis 2005 pour la maison Givenchy Couture. Tout comme les créations des Parfums Givenchy, le jeune designer s'applique à réinterpréter les valeurs essentielles de la marque sur un mode contemporain.
Burberry est un spécialiste de la confection et chemisier (Men's outfitter, selon la terminologie anglaise) basé au Royaume-Uni qui manufacture des vêtements et des accessoires de luxe. Son célèbre motif caractéristique est devenu l'une des griffes les plus largement imitées et contrefaites. La compagnie possède des boutiques et des établissements en franchise partout dans le monde. Elle a donc su s'imposer comme une marque de référence dans le domaine du raffinement et a également lancé sa propre ligne de parfums. Élisabeth II et le Prince Charles lui ont tous deux accordé la Reconnaissance Royale, en 1955 et en 1989.
Débuts (1856-1915) [modifier]
Tout commence par un jour d'hiver de 1856, où Thomas Burberry, un apprenti drapier, consulte son médecin pour un problème de rhumatismes précoces. Le praticien lui recommande vivement de ne plus porter son imperméable en caoutchouc, lequel protège de la pluie mais ne permet pas d'évacuer la transpiration. Thomas Burberry, ouvre quelques semaines plus tard sa première boutique sur Winchester Street à Basingstoke. Âgé d'à peine 21 ans, le jeune créateur habille alors les notables de sa région, assisté de Messrs. John Mares, Gerrish, Ames et Simpkins, dont les fils deviendront plus tard des collaborateurs de l'entreprise. En quelques années, il fidélise sa clientèle, sa boutique prend de l'ampleur et devient, dès 1870, un grand magasin, ou, comme le veut la terminologie britannique, un "Emporium", employant plus de 80 personnes[2]. Spécialisé dans les vêtements chauds et plus particulièrement dans les manteaux de pluie, Thomas Burberry crée en 1880 la gabardine, une étoffe protégeant du froid, résistante à la pluie et de très bon usage, rendue imperméable avant son tissage. Le jeune créateur aurait créé ce tissu lors d'une rencontre avec un berger de sa région, dont la veste avait l'étonnante particularité de résister à la pluie. L'homme attribuait cela aux produits utilisés lors du baignage des moutons, qui ont la propriété de protéger la laine des bêtes des d'intempéries. Persuadé du potentiel de cette découverte, et fort du désir d'innover, il fait breveter la gabardine dés 1888. Il développe pour l'occasion cinq épaisseurs différentes pour son tissu : Airylight (« Léger Comme l'Air »), Double-Weave (« Double Tissage »), Karoo[3], Wait-a-Bit (« Attendez un Peu ») et Tropical[4].
Vendant désormais sous le nom Thomas Burberry & Sons, le créateur provincial ouvre en 1891 sa première boutique londonienne au 30 Haymarket, sa société alors capitalisée à plus de 2 millions de sterlings. Jumelée avec un grand atelier, la grande boutique de Londres existe encore de nos jours et contient le siège social de l'entreprise. 10 ans plus tard la compagnie est chargée par le ministère de la Défense, le War Office, de dessiner de nouveaux uniformes pour les officiers britanniques, imperméables et résistants. La même année le logo du cavalier, le Equestrian Knight, apparaît pour la première fois, accompagné du terme latin Prorsum, qui signifie "aller de l'avant". L'armure symbolise la protection, la sûreté des habits, le cavalier reflète les standards d'intégrité de la firme, et enfin la devise latine représente le désir d'innovation de Burberry. Il devient une marque déposée en 1904 et accompagne depuis tous les vêtements de la marque. Le 17 avril 1905 le magasin de Basingstoke est réduit en cendres par le Grand incendie de Basingstoke causant plus de 30 000 £ de dommages. Ce n'est que quatre ans plus tard que le premier magasin international de la marque ouvre ses portes sur le boulevard Malesherbes à Paris[5]. En 1915, le premier bateau chargé d'imperméables part pour le Japon. Au tournant du siècle, Burberry apparaît comme une véritable institution, au Royaume-Uni comme à l'étranger, tout en poursuivant sa quête d'innovation.
Consécration et déclin (1915-1990) [modifier]
Thomas BurberrySa réputation grandissant, la maison . le titre de fournisseur des grandes expéditions polaires, sponsor de Roald Amundsen en 1911, premier homme à avoir atteint le pôle nord, et Ernest Shackleton en 1914, premier homme à avoir traversé le pôle nord, puis de l'armée britannique, lors de la première Guerre mondiale. À cette occasion, Burberry donne naissance au trench-coat, modifiant son ancien tielocken, dessiné 13 ans plus tôt pour la Guerre des Boers, afin de l'adapter aux nouvelles sortes de combat ; d'où le nom : littéralement « manteau des tranchées ». Doté dans un premier temps d'épaulettes[6] et de pattes de resserrage, des anneaux sont ensuite ajoutés pour attacher les grenades devant[6] et un sabre dans le dos. Entre 1914 et 1918, un demi-million de soldats portèrent l'imperméable[7]. La consécration intervient, alors que le roi Édouard VII fait passer le nom de Burberry dans le langage courant en prenant l'habitude de prononcer cette phrase : "Give me my Burberry!" ("Qu'on me donne mon Burberry!)[8] C'est ensuite au tour du roi George V de rendre hommage à la marque en faisant de Thomas Burberry son habilleur officiel en 1919[9]. La guerre finie de nombreux vétérans retournèrent chez eux avec leurs imperméables, et commencent à populariser le vêtement à la ville.
1924 marque une date clé pour Burberry. La maison impose ses codes et fait de son tartan écossais blanc, noir et chameau, le Nova Check, le leitmotiv de ses collections[10]. La gamme s'élargit de la célèbre écharpe en imprimés écossais ainsi que de nouveaux parapluies, chapeaux, pantalons, vestes et des tenues conçues spécialement pour le sport, comme par exemple la chasse, la pêche, le golf, le tir à l'arc ou encore le tennis. Cette consécration marque la fin d'une ère : Thomas Burberry s'éteint quelques années plus tard en 1926 âgé de 91 ans, laissant à ses 2 fils, Thomas Newman et Arthur Michael, le soin de perpétuer la tradition familiale. L'innovation, pourtant si chère à Thomas Burberry est alors reléguée au second plan : la maison campe sur ses acquis. Il est vrai que l'enseigne est portée par son succès. À Hollywood d'abord où de nombreuses stars du cinéma arborent les créations maison dans des blockbusters mythiques tels que Humphrey Bogart dans Casablanca[11], Audrey Hepburn dans Breakfast at Tiffany's[réf. nécessaire] ou bien Gary Cooper et Marlène Dietrich dans C½urs brûlés. Sans oublier le lieutenant Columbo joué par Peter Falk ou bien Peter Sellers, héros des aventures de la Panthère rose. En Grande-Bretagne ensuite : en 1955, Burberry devient fournisseur officiel de sa Majesté la Reine du Royaume-Uni Elisabeth II et profite de cette reconnaissance pour faire du Nova Check une griffe déposée officielle (1967) présente sur de nombreux accessoires (parapluies, écharpes, bagages...). En 1989 c'est au tour du Prince Charles d'accorder les Royal Warrants à la marque. Un grand nombre de personnalités du monde politique et de célèbres écrivains s'habillent du désormais célèbre trench-coat : le critique musical George Bernard Shaw ainsi que Winston Churchill, Ronald Reagan, George Bush et Norman Schwarzkopf.
Mais cette consécration s'accompagne de son lot de désagréments. En 1955, Burberry est racheté par le géant britannique de la grande distribution, le groupe Great Universal Stores (GUS). L'enseigne y perd son indépendance familiale mais aussi son image de maison innovante. Pendant quelques années, Burberry sommeille.
Débuts (1856-1915) [modifier]
Tout commence par un jour d'hiver de 1856, où Thomas Burberry, un apprenti drapier, consulte son médecin pour un problème de rhumatismes précoces. Le praticien lui recommande vivement de ne plus porter son imperméable en caoutchouc, lequel protège de la pluie mais ne permet pas d'évacuer la transpiration. Thomas Burberry, ouvre quelques semaines plus tard sa première boutique sur Winchester Street à Basingstoke. Âgé d'à peine 21 ans, le jeune créateur habille alors les notables de sa région, assisté de Messrs. John Mares, Gerrish, Ames et Simpkins, dont les fils deviendront plus tard des collaborateurs de l'entreprise. En quelques années, il fidélise sa clientèle, sa boutique prend de l'ampleur et devient, dès 1870, un grand magasin, ou, comme le veut la terminologie britannique, un "Emporium", employant plus de 80 personnes[2]. Spécialisé dans les vêtements chauds et plus particulièrement dans les manteaux de pluie, Thomas Burberry crée en 1880 la gabardine, une étoffe protégeant du froid, résistante à la pluie et de très bon usage, rendue imperméable avant son tissage. Le jeune créateur aurait créé ce tissu lors d'une rencontre avec un berger de sa région, dont la veste avait l'étonnante particularité de résister à la pluie. L'homme attribuait cela aux produits utilisés lors du baignage des moutons, qui ont la propriété de protéger la laine des bêtes des d'intempéries. Persuadé du potentiel de cette découverte, et fort du désir d'innover, il fait breveter la gabardine dés 1888. Il développe pour l'occasion cinq épaisseurs différentes pour son tissu : Airylight (« Léger Comme l'Air »), Double-Weave (« Double Tissage »), Karoo[3], Wait-a-Bit (« Attendez un Peu ») et Tropical[4].
Vendant désormais sous le nom Thomas Burberry & Sons, le créateur provincial ouvre en 1891 sa première boutique londonienne au 30 Haymarket, sa société alors capitalisée à plus de 2 millions de sterlings. Jumelée avec un grand atelier, la grande boutique de Londres existe encore de nos jours et contient le siège social de l'entreprise. 10 ans plus tard la compagnie est chargée par le ministère de la Défense, le War Office, de dessiner de nouveaux uniformes pour les officiers britanniques, imperméables et résistants. La même année le logo du cavalier, le Equestrian Knight, apparaît pour la première fois, accompagné du terme latin Prorsum, qui signifie "aller de l'avant". L'armure symbolise la protection, la sûreté des habits, le cavalier reflète les standards d'intégrité de la firme, et enfin la devise latine représente le désir d'innovation de Burberry. Il devient une marque déposée en 1904 et accompagne depuis tous les vêtements de la marque. Le 17 avril 1905 le magasin de Basingstoke est réduit en cendres par le Grand incendie de Basingstoke causant plus de 30 000 £ de dommages. Ce n'est que quatre ans plus tard que le premier magasin international de la marque ouvre ses portes sur le boulevard Malesherbes à Paris[5]. En 1915, le premier bateau chargé d'imperméables part pour le Japon. Au tournant du siècle, Burberry apparaît comme une véritable institution, au Royaume-Uni comme à l'étranger, tout en poursuivant sa quête d'innovation.
Consécration et déclin (1915-1990) [modifier]
Thomas BurberrySa réputation grandissant, la maison . le titre de fournisseur des grandes expéditions polaires, sponsor de Roald Amundsen en 1911, premier homme à avoir atteint le pôle nord, et Ernest Shackleton en 1914, premier homme à avoir traversé le pôle nord, puis de l'armée britannique, lors de la première Guerre mondiale. À cette occasion, Burberry donne naissance au trench-coat, modifiant son ancien tielocken, dessiné 13 ans plus tôt pour la Guerre des Boers, afin de l'adapter aux nouvelles sortes de combat ; d'où le nom : littéralement « manteau des tranchées ». Doté dans un premier temps d'épaulettes[6] et de pattes de resserrage, des anneaux sont ensuite ajoutés pour attacher les grenades devant[6] et un sabre dans le dos. Entre 1914 et 1918, un demi-million de soldats portèrent l'imperméable[7]. La consécration intervient, alors que le roi Édouard VII fait passer le nom de Burberry dans le langage courant en prenant l'habitude de prononcer cette phrase : "Give me my Burberry!" ("Qu'on me donne mon Burberry!)[8] C'est ensuite au tour du roi George V de rendre hommage à la marque en faisant de Thomas Burberry son habilleur officiel en 1919[9]. La guerre finie de nombreux vétérans retournèrent chez eux avec leurs imperméables, et commencent à populariser le vêtement à la ville.
1924 marque une date clé pour Burberry. La maison impose ses codes et fait de son tartan écossais blanc, noir et chameau, le Nova Check, le leitmotiv de ses collections[10]. La gamme s'élargit de la célèbre écharpe en imprimés écossais ainsi que de nouveaux parapluies, chapeaux, pantalons, vestes et des tenues conçues spécialement pour le sport, comme par exemple la chasse, la pêche, le golf, le tir à l'arc ou encore le tennis. Cette consécration marque la fin d'une ère : Thomas Burberry s'éteint quelques années plus tard en 1926 âgé de 91 ans, laissant à ses 2 fils, Thomas Newman et Arthur Michael, le soin de perpétuer la tradition familiale. L'innovation, pourtant si chère à Thomas Burberry est alors reléguée au second plan : la maison campe sur ses acquis. Il est vrai que l'enseigne est portée par son succès. À Hollywood d'abord où de nombreuses stars du cinéma arborent les créations maison dans des blockbusters mythiques tels que Humphrey Bogart dans Casablanca[11], Audrey Hepburn dans Breakfast at Tiffany's[réf. nécessaire] ou bien Gary Cooper et Marlène Dietrich dans C½urs brûlés. Sans oublier le lieutenant Columbo joué par Peter Falk ou bien Peter Sellers, héros des aventures de la Panthère rose. En Grande-Bretagne ensuite : en 1955, Burberry devient fournisseur officiel de sa Majesté la Reine du Royaume-Uni Elisabeth II et profite de cette reconnaissance pour faire du Nova Check une griffe déposée officielle (1967) présente sur de nombreux accessoires (parapluies, écharpes, bagages...). En 1989 c'est au tour du Prince Charles d'accorder les Royal Warrants à la marque. Un grand nombre de personnalités du monde politique et de célèbres écrivains s'habillent du désormais célèbre trench-coat : le critique musical George Bernard Shaw ainsi que Winston Churchill, Ronald Reagan, George Bush et Norman Schwarzkopf.
Mais cette consécration s'accompagne de son lot de désagréments. En 1955, Burberry est racheté par le géant britannique de la grande distribution, le groupe Great Universal Stores (GUS). L'enseigne y perd son indépendance familiale mais aussi son image de maison innovante. Pendant quelques années, Burberry sommeille.
Giorgio Armani (11 juillet 1934 à Piacenza, Italie - ) est un styliste italien particulièrement connu pour ses créations de vêtements masculins. En 2008, sa fortune est estimée à environ 5 milliards USD[1].
Giorgio Armani S.p.A est la société crée par Giorgio Armani, à Milan en 1975, avec son ami Sergio Galeotti avec un capital de 10 000 $. La société a aujourd'hui des produits présents dans de nombreux domaines incluant accessoires, cosmétiques, fragrances, meubles d'intérieur, joaillerie, lunettes, montres, fleurs, livres et gâteaux. Elle regroupe 11 lignes différentes :
Giorgio Armani Privé
Giorgio Armani
Armani Collezioni
Emporio Armani
Armani Jeans
Armani Exchange A/X
Armani Junior
Armani Casa
Armani Dolci
Armani Fiori
Armani Libri
À la fin de l'année 2005 les ventes de la société Armani atteignaient 1,69 milliards de $.[1] Aujourd'hui Armani emploie près de 4 700 personnes et possède 13 usines partout dans le monde, ainsi qu'environ 300 magasins répartis dans 36 pays,[2] en 2001 la société s'est lancée dans la Haute couture sous le nom de Giorgio Armani Privé. En 2006 Armani s'est associé avec IMAAR (Société immobilière de Dubaï) pour lancer la chaîne hôtelière de luxe ARMANI Hotels dans de nombreuses villes comme Londres, Paris, New York, Tokyo, Shanghai, Dubai et Milan.
Lignes [modifier]
Giorgio Armani Privé [modifier]
C'est la ligne Haute couture d'Armani, présente lors de la fashion week de Paris. Les créations ne sont faites que pour être portées lors du défilé et ne se trouvent pas en magasin mais certaines peuvent cependant être acquise moyennant un prix très élevé. Plaisir accessible à seulement une centaines de femmes dans le monde.
Les conditions d'accès à ce club très "select" sont:
Beauté corporelle indiscutable.
Niveau d'études Universitaires.
Casier judiciaire vierge.
Affiliation à la "Fondation Armani" qui lutte contre pauvreté dans les pays du tiers-monde.
Giorgio Armani [modifier]
C'est la ligne signée Armani qui est la plus chère, elle est en vente dans 75 des boutiques Armani du monde. Armani investit également dans l'industrie de la restauration de luxe. Dans le monde, on trouve 14 Emporio Armani et Armani Jeans cafés. Il a également un Armani Bar à Hong-Kong et ses deux nouveaux restaurants, NoBU et Privé, sont présent partout dans le monde. Il existe aussi une librairie (Armani Libri) et un fleuriste (Armani Fiori) avec l'enseigne Armani ainsi qu'une entreprise de confection connue sous le nom d'Armani Dolci. Cette plus petite marque est couramment vendue dans les très grands magasins Armani, comme celui de Milan.
Armani Collezioni [modifier]
C'est une ligne à haute finition du créateur Giorgio Armani. Cette ligne est plus chère qu'Armani Exchange, Armani Jeans et Emporio Armani mais moins que la ligne de prêt-à-porter Giorgio Armani (parfois appelé Armani "Black Label") ou les collections de haute couture, Armani Privé. Cette ligne est typiquement destinée à un client plus âgé qui ne désire pas des vêtements "branchés", mais qui met l'accent sur des articles plus classiques de haute qualité.
Emporio Armani [modifier]
C'est la ligne Armani la plus inspirée par la jeunesse, elle vise plutôt le marché des jeunes adultes. Elle est la troisième moins chère des lignes Armani, c'est la marque la plus diffusée de cet empire. Les produits d' Emporio Armani incluent le prêt-à-porter, les lunettes de soleil, les parfums, les accessoires et les montres. Cette ligne est considérée comme une "ligne passerelle" avec un finition meilleure qu' Armani Exchange ou Armani Jeans mais pas aussi chère que les lignes Armani Collezioni ou Giorgio Armani.
Armani Jeans [modifier]
C'est une des lignes à coût plus faible, elle fut crée en 1981 par Giorgio Armani. Contrairement à l'autre collection à finition moindre d'Armani, Armani Exchange, Armani Jeans n'est pas vendu par des magasins à l'enseigne Armani mais plutôt chez des revendeurs indépendants, bien qu'il existe 15 magasins Armani Jeans. En termes de design, les vêtements de cette ligne ne possèdent pas une signature Giorgio Armani discrète et souvent ont de plus gros logos que les habits de n'importe qu'elle autre collection. Les couleurs utilisées pour Armani Jeans sont plus diverses que celles que l'on peut trouver dans les lignes de meilleurs finitions ou chez Armani Exchange, avec des pièces monochromatiques combinées et mises en valeur avec d'autres couleurs.
Armani Exchange [modifier]
Crée en 1991, Armani Exchange (souvent A|X) vise de jeunes clients, adolescents et jeunes adultes, cette ligne se rapproche d'un style urbain et moderne, avec des produits prêt-à-porter, notamment des T-shirts, des jeans, des polos, et des survêtements de sport. Armani Exchange est là plus abordable des lignes Armani mais n'est pour le moment présente qu'aux États-Unis. L'implantation de cette ligne en Europe a commencé au Royaume-Uni.
Armani Casa [modifier]
Armani Casa est une collection de mobilier par Armani avec meubles, lampes, linges, et essentiels de cuisine et de salons. Cette collection d'intérieur est très chère. Il existe une ligne de vêtements pour enfants (Armani Junior), des produits cosmétiques (Armani Cosmetics) et bientôt une chaîne d'hôtels (Armani Hotels). Récemment des collaborations ont été établies avec de grandes entreprises, avec Samsung, engendrant la sortie d'un téléphone portable siglé Giorgio Armani mais également avec Mercedes, en effet un CLK cabriolet dont l'intérieur a été revu par le couturier Italien devrait être commercialisé, en édition limitée...
Giorgio Armani S.p.A est la société crée par Giorgio Armani, à Milan en 1975, avec son ami Sergio Galeotti avec un capital de 10 000 $. La société a aujourd'hui des produits présents dans de nombreux domaines incluant accessoires, cosmétiques, fragrances, meubles d'intérieur, joaillerie, lunettes, montres, fleurs, livres et gâteaux. Elle regroupe 11 lignes différentes :
Giorgio Armani Privé
Giorgio Armani
Armani Collezioni
Emporio Armani
Armani Jeans
Armani Exchange A/X
Armani Junior
Armani Casa
Armani Dolci
Armani Fiori
Armani Libri
À la fin de l'année 2005 les ventes de la société Armani atteignaient 1,69 milliards de $.[1] Aujourd'hui Armani emploie près de 4 700 personnes et possède 13 usines partout dans le monde, ainsi qu'environ 300 magasins répartis dans 36 pays,[2] en 2001 la société s'est lancée dans la Haute couture sous le nom de Giorgio Armani Privé. En 2006 Armani s'est associé avec IMAAR (Société immobilière de Dubaï) pour lancer la chaîne hôtelière de luxe ARMANI Hotels dans de nombreuses villes comme Londres, Paris, New York, Tokyo, Shanghai, Dubai et Milan.
Lignes [modifier]
Giorgio Armani Privé [modifier]
C'est la ligne Haute couture d'Armani, présente lors de la fashion week de Paris. Les créations ne sont faites que pour être portées lors du défilé et ne se trouvent pas en magasin mais certaines peuvent cependant être acquise moyennant un prix très élevé. Plaisir accessible à seulement une centaines de femmes dans le monde.
Les conditions d'accès à ce club très "select" sont:
Beauté corporelle indiscutable.
Niveau d'études Universitaires.
Casier judiciaire vierge.
Affiliation à la "Fondation Armani" qui lutte contre pauvreté dans les pays du tiers-monde.
Giorgio Armani [modifier]
C'est la ligne signée Armani qui est la plus chère, elle est en vente dans 75 des boutiques Armani du monde. Armani investit également dans l'industrie de la restauration de luxe. Dans le monde, on trouve 14 Emporio Armani et Armani Jeans cafés. Il a également un Armani Bar à Hong-Kong et ses deux nouveaux restaurants, NoBU et Privé, sont présent partout dans le monde. Il existe aussi une librairie (Armani Libri) et un fleuriste (Armani Fiori) avec l'enseigne Armani ainsi qu'une entreprise de confection connue sous le nom d'Armani Dolci. Cette plus petite marque est couramment vendue dans les très grands magasins Armani, comme celui de Milan.
Armani Collezioni [modifier]
C'est une ligne à haute finition du créateur Giorgio Armani. Cette ligne est plus chère qu'Armani Exchange, Armani Jeans et Emporio Armani mais moins que la ligne de prêt-à-porter Giorgio Armani (parfois appelé Armani "Black Label") ou les collections de haute couture, Armani Privé. Cette ligne est typiquement destinée à un client plus âgé qui ne désire pas des vêtements "branchés", mais qui met l'accent sur des articles plus classiques de haute qualité.
Emporio Armani [modifier]
C'est la ligne Armani la plus inspirée par la jeunesse, elle vise plutôt le marché des jeunes adultes. Elle est la troisième moins chère des lignes Armani, c'est la marque la plus diffusée de cet empire. Les produits d' Emporio Armani incluent le prêt-à-porter, les lunettes de soleil, les parfums, les accessoires et les montres. Cette ligne est considérée comme une "ligne passerelle" avec un finition meilleure qu' Armani Exchange ou Armani Jeans mais pas aussi chère que les lignes Armani Collezioni ou Giorgio Armani.
Armani Jeans [modifier]
C'est une des lignes à coût plus faible, elle fut crée en 1981 par Giorgio Armani. Contrairement à l'autre collection à finition moindre d'Armani, Armani Exchange, Armani Jeans n'est pas vendu par des magasins à l'enseigne Armani mais plutôt chez des revendeurs indépendants, bien qu'il existe 15 magasins Armani Jeans. En termes de design, les vêtements de cette ligne ne possèdent pas une signature Giorgio Armani discrète et souvent ont de plus gros logos que les habits de n'importe qu'elle autre collection. Les couleurs utilisées pour Armani Jeans sont plus diverses que celles que l'on peut trouver dans les lignes de meilleurs finitions ou chez Armani Exchange, avec des pièces monochromatiques combinées et mises en valeur avec d'autres couleurs.
Armani Exchange [modifier]
Crée en 1991, Armani Exchange (souvent A|X) vise de jeunes clients, adolescents et jeunes adultes, cette ligne se rapproche d'un style urbain et moderne, avec des produits prêt-à-porter, notamment des T-shirts, des jeans, des polos, et des survêtements de sport. Armani Exchange est là plus abordable des lignes Armani mais n'est pour le moment présente qu'aux États-Unis. L'implantation de cette ligne en Europe a commencé au Royaume-Uni.
Armani Casa [modifier]
Armani Casa est une collection de mobilier par Armani avec meubles, lampes, linges, et essentiels de cuisine et de salons. Cette collection d'intérieur est très chère. Il existe une ligne de vêtements pour enfants (Armani Junior), des produits cosmétiques (Armani Cosmetics) et bientôt une chaîne d'hôtels (Armani Hotels). Récemment des collaborations ont été établies avec de grandes entreprises, avec Samsung, engendrant la sortie d'un téléphone portable siglé Giorgio Armani mais également avec Mercedes, en effet un CLK cabriolet dont l'intérieur a été revu par le couturier Italien devrait être commercialisé, en édition limitée...
Guccio Gucci (26 mars 1881 - 2 janvier 1953) est un grand couturier italien, fondateur de l'empire italien Gucci à Florence en 1921.
Guccio Gucci nait à Florence le 26 mars 1881. Fils d'un artiste florentin spécialisé dans le travail du cuir, Guccio passe son enfance entre les grandes capitales européennes. Il y développe son génie pour la mode et l'esthétique en travaillant notamment comme maître d'hôtel à l'Hôtel Savoy de Londres.
En 1921 il fonde la marque Gucci et crée sa première boutique et collection de maroquinerie, fourrures, cuirs, bagagerie, sellerie accessoires pour l'équitation inspirées de la noblesse anglaise du monde équestre et de l'artisanat Toscan, à Florence, suivie d'une boutique dans la via Condotti de Rome en 1938, premières boutiques d'un immense empire international de haute couture. Ses premiers succès lui permettent de se diversifier avec des gants, des chaussures et les ceintures.
Dans les années 1940 une pénurie de matières premières due à la dictature fasciste en Italie, l'oblige à utiliser de nouvelles matières premières qui feront son succès : le lin et le bambou à la place du cuir. Le « sac bambou Gucci » créé en 1947, le foulard en soie au motif « Flora » spécialement conçu pour Grace Kelly ou encore le mocassin de Gucci, paré d'un mors en métal sont des modèles aux succès emblématiques de la marque.
1953 Guccio Gucci disparait à Milan. Ses quatre fils Aldo, Vasco, Ugo et Rodolfo et ses petits enfants lui succède en se livrant des luttes familliales féroces (allant jusqu'au meurtre!) pour le contrôle du groupe Gucci dont ils assurent avec succès une expansion internationale et dont ils font un des plus importants symboles de réussite commerciale, artistique et de luxe de toute l'Italie.
Guccio Gucci nait à Florence le 26 mars 1881. Fils d'un artiste florentin spécialisé dans le travail du cuir, Guccio passe son enfance entre les grandes capitales européennes. Il y développe son génie pour la mode et l'esthétique en travaillant notamment comme maître d'hôtel à l'Hôtel Savoy de Londres.
En 1921 il fonde la marque Gucci et crée sa première boutique et collection de maroquinerie, fourrures, cuirs, bagagerie, sellerie accessoires pour l'équitation inspirées de la noblesse anglaise du monde équestre et de l'artisanat Toscan, à Florence, suivie d'une boutique dans la via Condotti de Rome en 1938, premières boutiques d'un immense empire international de haute couture. Ses premiers succès lui permettent de se diversifier avec des gants, des chaussures et les ceintures.
Dans les années 1940 une pénurie de matières premières due à la dictature fasciste en Italie, l'oblige à utiliser de nouvelles matières premières qui feront son succès : le lin et le bambou à la place du cuir. Le « sac bambou Gucci » créé en 1947, le foulard en soie au motif « Flora » spécialement conçu pour Grace Kelly ou encore le mocassin de Gucci, paré d'un mors en métal sont des modèles aux succès emblématiques de la marque.
1953 Guccio Gucci disparait à Milan. Ses quatre fils Aldo, Vasco, Ugo et Rodolfo et ses petits enfants lui succède en se livrant des luttes familliales féroces (allant jusqu'au meurtre!) pour le contrôle du groupe Gucci dont ils assurent avec succès une expansion internationale et dont ils font un des plus importants symboles de réussite commerciale, artistique et de luxe de toute l'Italie.
Dolce&Gabbana SpA (prononcez ['dolʧe e ga'bbana]) est une société de prêt-à-porter de luxe basée à Legnano (Milan) lancée en 1980 par 50 créateurs, Domenico Dolce et Stefano Gabbana etc ...
La marque se caractérise par l'existence de collections importantes aussi bien pour les femmes que pour les hommes. Dolce&Gabbana est très populaire dans le monde des stars du cinéma, de la musique ou du sport ; D&G habillent entre autres Jennifer Lopez,Madonna, Gisele Bündchen, Monica Bellucci, Isabella Rossellini, Kylie Minogue ou l'équipe de football du Milan AC.
À la création de la marque en 1985, D&G indiquaient que leurs influences étaient « Armani pour la discipline, Alaïa pour la folie, Chanel pour son concept de couture et Jean-Paul Gaultier pour la créativité ».
Dolce&Gabbana s'est aujourd'hui hissé au niveau de ses modèles et est comparable à des marques telles que Versace, Gucci, Prada ou Moschino.
La vie privée de Gabbana et Dolce est devenue publique en 2004, quand ils ont annoncé leur séparation. La compagnie conserve toutefois son nom et les deux stylistes collaborent toujours ensemble.
Histoire [modifier]
Domenico Dolce est né le 13 septembre 1958, à Polizzi Generosa, Italie, et Stefano Gabbana le 14 novembre 1962, à Milan. Pendant leurs études, Gabbana a approfondi le dessin graphique, et Dolce s'est plutôt formé dans le monde de la mode, étudiant à Venise et travaillant dans la petite industrie familiale de vêtements.
En 1980, tous les deux se mettent au travail au même atelier à Venise. Ils commencent dès 1982 à voler de leurs propres ailes et ensemble dans le monde de la mode.
En 1986, leur première collection est acclamée dans le monde entier. Quatre ans plus tard, ils dévoilent leur première collection masculine et ouvrent une boutique féminine à Milan. En 1990 également, ils commencent à dessiner pour Complice et Genny Group à Milan.
Dolce et Gabbana ont annoncé le 20 février 2005 qu'ils se séparaient après 19 ans, cette séparation étant qualifié de rupture de l'ordre de la vie privée et non professionnelle. En effet, Dolce et Gabbana étaient plus qu'intimes : ils formaient un couple à part entière.
En 2005, en partenariat avec Motorola, Dolce & Gabbana S.P.A. ont promu une édition limitée (1000 exemplaires) de RAZR V3i, qui ne se vend que dans les boutiques Dolce & Gabbana. Il est marqué du logo Dolce & Gabbana, ainsi que pour les musiques et l'apparence (le doré lui est spécifique par rapport aux autres RAZR).
Il y a cependant un fléau pour la marque: la recrudescence de faux. En effet, le logo étant simple à copier, beaucoup de personnes se procurent des contrefaçons, et ternissent l'image de la marque, qui n'a plus autant son aspect élitiste.
La marque se caractérise par l'existence de collections importantes aussi bien pour les femmes que pour les hommes. Dolce&Gabbana est très populaire dans le monde des stars du cinéma, de la musique ou du sport ; D&G habillent entre autres Jennifer Lopez,Madonna, Gisele Bündchen, Monica Bellucci, Isabella Rossellini, Kylie Minogue ou l'équipe de football du Milan AC.
À la création de la marque en 1985, D&G indiquaient que leurs influences étaient « Armani pour la discipline, Alaïa pour la folie, Chanel pour son concept de couture et Jean-Paul Gaultier pour la créativité ».
Dolce&Gabbana s'est aujourd'hui hissé au niveau de ses modèles et est comparable à des marques telles que Versace, Gucci, Prada ou Moschino.
La vie privée de Gabbana et Dolce est devenue publique en 2004, quand ils ont annoncé leur séparation. La compagnie conserve toutefois son nom et les deux stylistes collaborent toujours ensemble.
Histoire [modifier]
Domenico Dolce est né le 13 septembre 1958, à Polizzi Generosa, Italie, et Stefano Gabbana le 14 novembre 1962, à Milan. Pendant leurs études, Gabbana a approfondi le dessin graphique, et Dolce s'est plutôt formé dans le monde de la mode, étudiant à Venise et travaillant dans la petite industrie familiale de vêtements.
En 1980, tous les deux se mettent au travail au même atelier à Venise. Ils commencent dès 1982 à voler de leurs propres ailes et ensemble dans le monde de la mode.
En 1986, leur première collection est acclamée dans le monde entier. Quatre ans plus tard, ils dévoilent leur première collection masculine et ouvrent une boutique féminine à Milan. En 1990 également, ils commencent à dessiner pour Complice et Genny Group à Milan.
Dolce et Gabbana ont annoncé le 20 février 2005 qu'ils se séparaient après 19 ans, cette séparation étant qualifié de rupture de l'ordre de la vie privée et non professionnelle. En effet, Dolce et Gabbana étaient plus qu'intimes : ils formaient un couple à part entière.
En 2005, en partenariat avec Motorola, Dolce & Gabbana S.P.A. ont promu une édition limitée (1000 exemplaires) de RAZR V3i, qui ne se vend que dans les boutiques Dolce & Gabbana. Il est marqué du logo Dolce & Gabbana, ainsi que pour les musiques et l'apparence (le doré lui est spécifique par rapport aux autres RAZR).
Il y a cependant un fléau pour la marque: la recrudescence de faux. En effet, le logo étant simple à copier, beaucoup de personnes se procurent des contrefaçons, et ternissent l'image de la marque, qui n'a plus autant son aspect élitiste.
La Maison Chanel, plus connue sous le nom de Chanel, est une maison de haute couture française fondée par Gabrielle Chanel (1883-1971) dite « Coco ». L'entreprise appartient aujourd'hui à Alain Wertheimer et Gérard Wertheimer, les petits-fils de l'associé de Coco Chanel, Pierre Wertheimer.
Histoire et Traditions de la maison [modifier]
Les premiers pas de la maison Chanel se firent avec l'acquisition par Coco Chanel d'une boutique à Deauville en 1913 et d'une autre à Biarritz en 1915. En 1918, la boutique parisienne de Chanel s'agrandit au 31 rue Cambon où elle avait aussi son appartement. La maison devint particulièrement célèbre pour son élégante petite robe noire, son tailleur en tweed, et son parfum emblématique N°5 conçu en 1921. Ernest Beaux continua à créer des parfums pour Chanel, dont le N°22 (1922), le Cuir de Russie (1924), le Gardenia (1925), et le Bois des Îles (1926), tous furent remis en vente à partir de 1986.
Coco Chanel participa à la révolution de la haute couture en remplaçant le corset traditionnel par le confort et l'élégance de simples tailleurs et robes. Les femmes distinguées de la haute-société autour du monde commencèrent alors à s'habiller chez Chanel. La Maison Chanel devint un symbole du raffinement et, depuis lors, le nom de Chanel est synonyme d'élégance, de richesse, et d'élitisme, ainsi que le signe de la coquetterie, propre aux classes aisées de la société française.
Inspirée par les vêtements de ses amants et par son désir d'émanciper la femme, Coco Chanel introduit dans ses collections le jersey, le tweed, les boutons et les ganses d'uniforme, les cardigans, les bijoux fantaisie, le pantalon pour les femmes et la mode des cheveux courts.
Le succès du parfum N°5, contribua à faire connaître Chanel dans le monde entier. Chanel prit alors ses quartiers à l'Hôtel Ritz de Paris et sa suite fut renommée « Suite Coco Chanel ».
Histoire et Traditions de la maison [modifier]
Les premiers pas de la maison Chanel se firent avec l'acquisition par Coco Chanel d'une boutique à Deauville en 1913 et d'une autre à Biarritz en 1915. En 1918, la boutique parisienne de Chanel s'agrandit au 31 rue Cambon où elle avait aussi son appartement. La maison devint particulièrement célèbre pour son élégante petite robe noire, son tailleur en tweed, et son parfum emblématique N°5 conçu en 1921. Ernest Beaux continua à créer des parfums pour Chanel, dont le N°22 (1922), le Cuir de Russie (1924), le Gardenia (1925), et le Bois des Îles (1926), tous furent remis en vente à partir de 1986.
Coco Chanel participa à la révolution de la haute couture en remplaçant le corset traditionnel par le confort et l'élégance de simples tailleurs et robes. Les femmes distinguées de la haute-société autour du monde commencèrent alors à s'habiller chez Chanel. La Maison Chanel devint un symbole du raffinement et, depuis lors, le nom de Chanel est synonyme d'élégance, de richesse, et d'élitisme, ainsi que le signe de la coquetterie, propre aux classes aisées de la société française.
Inspirée par les vêtements de ses amants et par son désir d'émanciper la femme, Coco Chanel introduit dans ses collections le jersey, le tweed, les boutons et les ganses d'uniforme, les cardigans, les bijoux fantaisie, le pantalon pour les femmes et la mode des cheveux courts.
Le succès du parfum N°5, contribua à faire connaître Chanel dans le monde entier. Chanel prit alors ses quartiers à l'Hôtel Ritz de Paris et sa suite fut renommée « Suite Coco Chanel ».